Un trago y una canción a nombre de...

Hay lugares a los que siempre podemos regresar, y da cierta tranquilidad saber que podemos hacerlo porque en realidad nunca los hemos abandonado, solo hemos estado lejos, así que es bueno regresar

Un querido vecino de Last.fm me preguntó qué era Junip, supongo que después de ver el número de scrobblings que en mi perfil ha tenido en estos últimos meses esta banda sueca que acabó convirtiéndose en uno de mis afectos en el 2010, por ello estrenando 2011 quiero hablar un poco de lo que para mí fue un descubrimiento.

A veces es fácil rastrear, y me gusta hacerlo, cómo encuentro ciertas bandas y músicos que terminan gustándome mucho y que considero sumamente valiosos, por ejemplo (y para no olvidar el blog anterior) hay una ruta que termina en mi biblioteca y que se armo así: Belle and Sebastian -> The pastels -> The field mice, pero cómo llegue a Junip, solo sé que fue por medio de José González, y ahí pierdo el rastro…

Junip es una banda de Gotemburgo, Suecia. En general es reconocida como “el otro proyecto” de José González, y para los no conocedores de este artista de origen argentino, González es un músico de indie básicamente orientado al folk, lo que ha llevado a que algunos expertos lo llamen exponente del neofolk, y sus canciones tienen una sencillez tal que creo muchos podemos envidiar. Voces suaves y una guitarra clásica, que para mí tienen un espíritu pacífico, acogedor y tranquilizante mayor, en realidad su música se siente más bien cercana a la naturaleza, a algunas naturalezas, y así son sus letras, que pueden o no ser calmas (“Someday you'll be up to your knees /in the shit you seed/All the gullible/that you mislead/ won't be up or it” en How Low). Para mí una sorpresa además de todas sus canciones fue encontrar el cover que José .González realizar de una mis canciones favoritas: “Love will tear us apart” de Joy Division, la versión de González es enteramente distinta a la original, sigue fiel a su estilo, pero algo en ella mantiene la oscuridad de la cantada por Ian Curtis, Amo la de Joy Division, pero esta me agrada bastante, aunque no sea apta para los amantes obsesivos del post punk… o si?.

Sin embargo, vamos con Junip, que es la banda que nos interesa, si bien su discografía es más reciente que la de José González, en realidad es anterior al trabajo como solista de este músico, y tiene orígenes en los años de estudiantes de sus integrantes, Elias Araya, Tobias Winkerton y González, cuando algunos de ellos participaban en grupos de hardcore (algo irónico que sorprende más de lo que realmente lo debería hacer total, cuántos músicos y melómanos pueden decir que se han restringido a un género musical?), sin embargo de ahí surgió el deseo de hacer música que tuviera sonidos más cercanos a los de las décadas sesenta o setenta. Y en realidad es así, menos sencilla y acústica, la música de Junip tampoco se va en excesos de adornos, hipnótico lei y la verdad es que es cierto, es tranquila, emocionante, suave, personalmente puedo hundirme en la música del álbum Fields y salir un poco más emotiva de lo que entré, porque pasa por sonidos nostálgicos, o que pueden recordar al mar (para los que estamos lejos del mar), con sonidos bonitos y ligeros, que también pueden hacer pensar en un viaje. Creo que es un sonido distinto, en el que han trabajado desde hace tiempo estos músicos.

Del álbum Fields he elegido tres canciones que me gustan mucho, “Always”



“Black refuge”



el cover de la canción de Bruce Springsteen “the ghost of Tom Joad”



Y de regalo “Love will tear us apart” en versión de José González



Cierro pensando en Chocolate

En los últimos tiempos me he dedicado a avanzar en mi tesis, que puede ser ambientada con diferente música depende de la etapa en la que me encuentre, sin embargo mi tesis no tiene música en sí, aunque a veces quisiera incluirla, incluir citas como “It's a new dawn/ It's a new day/ It's a new life/ For me/And I'm feeling good”, (Nina Simone – Feeling Good) pero la verdad es que un tema tan alegre como del que escribo, apenas entra en una disertación pierde toda la diversión.

Sin embargo, el tema no es mi tesis, el tema es que mientras escribo en segundo plano descargo y escucho música, y un día escuchaba estas melodías de Belle and Sebastian, del denominado indie escocés, con sus melodías que suenan inocentes y dulces y sin embargo letras menos suaves “Monday morning wake up knowing that you’ve got to go to school/ Tell your mum what to expect, she said it's right out of the blue/ Do you want to work in Debenhams, because that’s what they expect /Start in lingerie, and Doris is your supervisor” (Belle & Sebastian – Expectations), y aunque desde hace mucho tiempo lo tengo en mis listas de reproducción sentí un interés importante que me alejó de la tesis y empecé a buscar sobre este tipo de música, que desde hace años tenía particular capacidad de hacerme sentir como una niña

Buscando encontré que en el amplio universo del indie existe un subgénero del subgénero, si es que el indie puede ser considerado como una clasificación válida para agrupar a bandas tan diversas, llamado twee pop (también denominado cuddlecore) del que Belle & Sebastian son exponentes (según wikipedia y last.fm aparentemente el grupo de Stuart Murdoc rechaza esta clasificación).

Lamento si muchas personas saben qué es el twee, pero sucede que mi cerebro tiene clasificaciones para la música que escucho, y comprender los movimientos o categorías musicales nunca ha sido una de las prioridades de mi amor por la música y por ciertos sonidos. Y de la forma más egoísta puedo decir que este blog está dedicado a la música que a veces descubro y considero interesante transmitir.

Qué es el twee? O más bien, qué he entendido por twee? Según mis investigaciones en el diccionario urbano twee es algo lindo, tan lindo que está lleno de melosería y básicamente es empalagoso, y esto en términos musicales se traduce en melodías llenas de ternura y guitarras armoniosas y esta misma idea de que esta música desborda sensiblería y elabora la imagen de jóvenes afectados es uno de los factores por los cuales algunas bandas twee y algunos twee fans rechazan esta denominación. Aunque conmigo lo logran y me llevan a pensar en adolescentes divirtiéndose de manera inocente.

Si mi descripción se quedó corta, y alguien vio Juno (con Ellen Page) puede irse enterando que algunas de las banda presentes en el soundtrack hacen parte de esta categoría (las otras son llamadas anti-folk, otra sofisticación musical). Y, como yo, pueden saber que el twee es mucho más viejo, data de los ochenta, cuando aparecieron en Escocia The Pastels y cuando la revista NME produjo la cinta c86, un compilado de la música británica de 1986 lleno de bandas desconocidas cuyos discos eran lanzados por firmas discográficas independientes, marcaría el surgimiento del indie y por los mismos lados del twee.

El twee aparecería influenciado por los mencionados Pastels, por algo del post-punk encarnado en Televisión Personalities y finalmente un poco de The Smiths. En aquel momento, muchas de las bandas hoy consideradas las primeras twees se presentaron con canciones dulces con un toque de fragilidad que representaban como un cambio frente al punk y la agresividad de su parafernalia, sin embargo vinieron a tener éxito posteriomente.

Después de toda esta historia surgida de mis nostalgias de una infancia que no se musicalizó con música indie y menos con twee, solo me queda decir a los interesados que además de Belle & Sebastian, bandas de este movimiento son Field Mice, Another Sunny Day, Talulah gosh, Camera obscura, The pains of being pure at heart y el otro proyecto de Stuart Murdoch, God Help the Girl. Apenas justo es que deje varias canciones y creo que un modesta y tranquila cerveza solo para los mayores de edad.

Primero algo de The pastels, con muchas guitarritas dulces y coritos para viajar "Crawl Babies"

Sigo con The Pains fo Being Pure, algo twee en Estados Unidos, "Everything with you"

Finalmente, God Help the Girl con una canción que tambien interpreta Belle & Sebastian, una dulce cancion de amor "Funny Little Frog"

En general no escucho folk, no se de folk y si alguien me pregunta atino a mencionar a Bob Dylan y a Karen Dalton, nunca me atribuiria el derecho a hablar del folk, pero bueno un dia, el año pasado, llegué a Karen Dalton y me causó una gran tranquilidad escuchar sus canciones, aunque siendo sincera su voz envuelve algo de tristeza.